「演じる人物」のアウトプットとして、セリフが自然と口から出てくるようにする。セリフ力向上のためのレッスンです！

 

ひとり芝居の長ゼリフ＝モノローグ。セリフをしゃべる力量がはっきり出てしまう場面です。俳優自身が、その演じる人物を自分の内なるものとして発しない限り、モノローグは陳腐で退屈な音でしかなくなってしまうからです。

つまりセリフをしゃべる力とは、口先の技術ではなく、演じる人物になりきる力、すなわち演技の本質そのものなのです。

その力を磨くための最高のテキスト。それがシェイクスピアの戯曲です。例えばアメリカの演劇オーディションでは現代劇とともに古典劇のモノローグも必ずテストされます。そしてそのテキストは概してシェイクスピアです。シェイクスピアのモノローグを聞けば、演じる人物になりきる力が明らかになってしまうから。

 

このレッスンは、自分の内側に形作った「演じる人物」のアウトプットとして、セリフが自然と口から出てくるようにするためのレッスンです。テキストは『ロミオとジュリエット』や『リア王』等シェイクスピアの名作群。レッスンが終わるころには、シェイクスピアが不滅のマスターピースとして上演され続けている理由も感じることができることでしょう。

 

第20回レッスン【2022年12月5日(月)開催】

◆『リチャード三世』で演技力で天下を取った人間を演じてみる！

怪物だ、ヒキガエルだと、外見の醜さで人格を否定された人間が、ため込んだマイナスのエネルギーを「演技の力」として爆発させる。表面上巧みな論理構築・心理の裏をかいてアッと言わせる計画性・迫真のセリフ術･･･。あれれ、これっていい役者に必要な物ばかりじゃない!?　見てくれに自信のある俳優はハムレットを夢想し、演技力に賭ける役者はリチャードに自分を重ねる！